By Por Mario Herrera García/Bahía de Banderas
El pueblo huichol es cuna de virtuosos artistas que se expresan mediante las creaciones sublimes y simbología wixárika, la cual está repleta de augurios, visiones y magia.
Estas diferentes obras de arte han logrado llegar a diversos continentes y países para ser admiradas mediante acciones como la 3era. Bienal de Arte Huichol, la cual expone una colección de más de 30 obras destacadas de los artistas wixáritari (huicholes) más sobresalientes.
Algunos de ellos como Cilau Valadez, quien en esta ocasión en sinergia con la Bienal participa con una de sus creaciones en colaboración con Benito Quintero, la obra se denomina Ta’ matzi Paritzika Nierikaya (la esencia de la expresión de la cultura wixárika), y otra de su padre Mariano Valadez, ya que hablamos de un legado de historia y arte. Ambos autores en esta ocasión nos deleitan con algunas de sus obras más trascendentales.
Cilau Valadez es originario del municipio de Santiago Ixcuintla, en Nayarit, y piensa que nació destinado para dedicarse al arte.
Creció rodeado de grandes maestros, el principal fue su padre, Mariano Valadez, un distinguido artista que tiene más de 50 años de trayectoria, a quien se le considera una leyenda viviente del arte huichol.
Cilau y su familia se caracterizan por pintar con estambre, una técnica que consiste en usar una base de madera a la cual se le aplica una capa de cera de abeja o resina de pino para que se adhiera el estambre, el cual se va presionando con una herramienta que es una aguja que tiene una pluma de águila. A estas creaciones se les llama Nierikas.
La dinastía a la que pertenece el joven artista ha preservado este método durante generaciones, y destaca por la calidad de su trabajo.
“Siempre fuimos conocidos por tener los tejidos más finos y cuidado a cada detalle en el estambre, no tanto por la escala o el tamaño de las obras”, señaló el artista de 34 años. Valadez ha recorrido el mundo enalteciendo el arte popular mexicano mediante presentaciones en América, Europa, así como otras más en Oceanía y Asia.
INICIO PROFESIONAL
En el 2006, Cilau Valadez hace su primera pintura de forma profesional, en la que plasmó el significado de su nombre que es “la vibración del amanecer”. Esta pieza marcó el inicio de su carrera, ya que gracias a ella la Galería Atotonilco, en San Miguel de Allende, le hizo su primer pedido que fue una pieza que se llama “La gran sorpresa”.
Esta obra es clave en la carrera de Cilau, porque es ahí donde termina por definir su estilo, impulsado por las enseñanzas de su maestro Marakame don Julio y por la influencia de su vida fuera de la tradición wixárika.
Las pinturas del artista están inspiradas en tres ramas: una que es la tradición wixárika que viene de los cantos y los rezos; otra es de las visiones que obtiene en ceremonias y la última son aportaciones personales.
Por lo regular trabaja en superficies redondas, aunque también pinta en áreas cuadradas o rectangulares. Una pieza de 60 centímetros de diámetro le lleva mínimo 28 días hacerla, pero hay otras de la misma medida en las que se puede tardar hasta dos meses, dependiendo de los detalles y colores que se usen en cada una.
TERCERA BIENAL, ENCUENTRO ARTÍSTICO, CULTURAL Y ÉTNICO
La 3a. Bienal de Arte Huichol es un encuentro antropológico, artístico, cultural, académico y étnico en el que se exponen fascinantes piezas de gran formato, creadas de manera fina y minuciosa en cada detalle por distintas mujeres y hombres artesanos.
Esta Bienal se encuentra en exhibición en el lobby del hotel Presidente InterContinental ubicado en Polanco en la CDMX y busca crear un ecosistema sostenible alrededor de la cultura popular mexicana especialmente la Huichol.
El director y fundador de la Bienal, Jorge Martínez, está especializado hace más de 15 años en antropología indígena, cultura y arte huichol, lo que le llevó a dar vida a este gran proyecto que es el concurso más importante de esta expresión cultural.
Esta Bienal cuenta con el aval de importantes jurados como lo es la curaduría de las obras que participarán el Dr. Johannes Neurath, director de la Sala Cora Huichol del Museo Nacional de Antropología y presidente del comité de jurados.
En la Bienal serán evaluadas por un panel de expertos y con base en una minuciosa revisión de técnica, estilo, significado iconográfico y composición. El ganador recibirá un apoyo consciente para la sostenibilidad de su proyecto.
